孙中山为何曾入美国籍？专家:为革命权宜之计 2011/10/10

羊城晚报 　专家释疑 　　孙中山为何曾入美国籍？ 　　国民党“中央党史馆”主任邵铭煌认为，孙中山先生作为“唯一一位在两岸四地印下足迹的领袖人物”，还有太多需要公众了解之处。他的经历和精神，不仅值得学界好好挖掘、研究，更应让公众从中汲取到正面能量。 　　看到来自孙中山故乡的大学生跨越海峡寻找伟人足迹，邵铭煌十分欣慰。对于辛亥革命，他有自己的理解：“我们讲辛亥革命不是只讲1911年，辛亥革命的不断扩大其实是一个过程。孙中山在1894年建立兴中会，已经开始倡导革命，这一路走来到1911年，是辛亥革命的过程，没有这个过程，就不会有民主共和及共和民国的诞生，因为这是他革命追求的理想目标。”　 　　当年轻人发问“孙中山精神是否已经过时”时，邵铭煌说：“孙中山精神仍然有着现实意义，例如在两岸关系上就有体现。其实海峡两岸都在追求一个共同的愿景，就是为了中国的强大！不管是孙中山的革命，还是共产党‘五四’时期的活动，目标就是中国的富强进步，只是走的道路不一样。虽然两岸还有隔阂，可未来还是要和平，这也符合孙中山的民族主义精神。民族主义有对内对外两方面意义，对内要各民族平等，对外世界各民族也要平等，和平、平等是孙中山的重要精神和内涵。” 　　近来曾有陆续发现的历史档案显示，孙中山先生曾接受过美国公民文件，因此“孙中山是美国人”的说法一度喧嚣。邵铭煌认为，孙中山当年取得美国身份、夏威夷出生证明，只是推动革命的权宜之计，无法改变孙中山在广东出生的事实。 　　邵铭煌介绍，1904年是孙中山成立兴中会后发起革命的第10年，但当时革命仍很艰辛，孙不但在中国面临清政府缉拿，在海外侨界也遭保皇党势力挤压，甚至还被当时的美国移民当局关押数天。因此有侨领向孙中山建议，若要在美国本土推展中国革命，最好能拥有美国身份。后来，包括孙中山在旧金山的亲友等人一起运作，帮他向夏威夷州政府取得夏威夷出生证明，让孙中山成为美国公民，“这当然是为了革命的权宜之计”。 　　邵铭煌补充说，孙中山13岁曾赴夏威夷生活、读书数年，因而选择在夏威夷申请出生证明，至于出生证明上的生日“1870年11月24日”，则是与兴中会成立日相同的11月24日，应是为表达与革命运动连结之意。

关于"谈画"的微博35条   糖炒栗子：#谈画#不必怀疑，这些确实是绘画作品而非照片，美国女画家Alyssa Monks的作品细腻逼真，尤其是她对水气的描绘更是传神，令所有观众都叹为观止、啧啧称奇。   10月11日 06时59分 来自网站 阿牛：#谈画#郎世宁《聚瑞图》--- 此幅遵循中国传统工笔重彩花卉技法，淡化了光的明暗变化，以颜色的深浅来体现层次感和空间感。但在青瓷花瓶的描绘中，加入了高光来强调花瓶晶莹圆润的质感，是一幅中西结合的佳品。 10月08日 05时02分 来自网站 阿牛：#谈画王叔晖 工笔人物《西厢记·和诗》   10月08日 04时56分 来自网站 阿牛：#谈画#朱耷 作品《孤雏》 --- 八大山人之笔，和穆之中，坚质在焉；清逸之中，厚重在焉。读他的画，可谓妙语者不在言多。 10月08日 04时55分 来自网站 阿牛：#谈画#吴冠中 作品 《松树》 --- 这是一幅带有抽象色彩的作品，同时也具有中国泼墨山水的画面意境，反映了吴冠中在中西结合道路上长期不懈的耕耘。1987年作。 10月08日 04时54分 来自网站 阿牛：#谈画#潘天寿 作品《荷塘图》--- 潘天寿绘画作品以大笔粗线为主，是“大写意”。纵观他的作品，其用笔既果断而强悍，静练而有控制，具有雄健、刚直、凝练、老辣的特点。   10月08日 04时50分 来自网站 阿牛：#谈画#陈逸飞《初秋》--- 陈逸飞喜爱柔和的线条和低沉的色调，画作流露出强烈的怀旧气氛，像诗一样，浪漫感人。此幅精细的厚彩磨砂技巧描绘平静如镜的河面、河上的小艇、两旁黑瓦白墙小屋，彷佛把艺术家缱绻脑海、缅怀多年的一刻捕捉了。笼罩水乡的雾气同样画得逼真，好像披上一层薄纱，弥漫一片沉默与   10月08日 04时47分 来自网站 阿牛：#谈画#董寿平《雨后黄山》--- 董寿平笔下的雨后黄山境界优美奇峻，皴法丰富严谨，墨色浑然一体，疏密明暗隐现自然，皆良多趣味，生动而不粗犷，精密而不纤弱。其沟壑、章法，笔墨，气脉贯通，意境亦无一不精到。   10月08日 04时46分 来自网站 阿牛：#谈画#黄永玉《作一天和尚》   10月08日 04时44分 来自网站 阿牛：#谈画#张大千《竹溪六逸图》--- 世人仰慕“竹溪六逸”，尽管总是觉得有些狂妄而不可狎近。他们有着隐士与逸民的心理特征，性之所至，高风绝尘。他们寄情于山水林泉，桀骜不驯，放旷不羁，柴门蓬户，兰蕙参差，妙辩玄宗，尤精庄老，那是一种悠然自在的文化态度，更是一种理想而浪漫的生存方式。   10月08日 04时42分 来自网站 阿牛：#谈画#清 王建章《云岭水声图》--- 此图画层峦叠嶂，瀑布挂落，溪流绕岸，小径蜿蜒，云雾弥漫，数间房舍掩映于葱郁的树林间，境界超逸。山石以披麻皴描绘，树木以湿润浓墨点染，画面苍郁沉厚。图右题唐诗：“横云岭外千里树，流水声中三五家。”诗情画意交融。此幅现流落于日本大阪市立美术馆。   10月08日 04时41分 来自网站 阿牛：#谈画#李可染《山阴道上》--- 此作有意淡化细节，以浓淡墨概括雨后近、中、远山色，以墨青二色渲染，只在山体受光的边缘略染青绿，近景中带逆光效果的树丛与溪流使画面显得丰富，穿插山间的白色飞瀑，则赋予画作前后空间感。全作岩壑飞瀑，密林溪流。画面趋于简化，更追求一种水气淋漓与山林之间的整体   09月28日 03时11分 来自网站 阿牛：#谈画#唐艾《荷花图》--- 此画取荷塘一角，红荷盛开，新荷残叶映带成趣，塘水清澈，水草飘动。呈现盛夏荷塘一派蓬勃的景象。此图用没骨法画成，荷花的染色，以粉带胭脂，由瓣头渐入而成；荷叶以浅色作底，又以深色渲染让出叶脉。唐艾，工画荷花，与恽寿平齐名，世有“唐荷花”、“恽牡丹”之称。   09月28日 03时09分 来自网站 阿牛：#谈画#吴冠中《华山西峰日出》欣赏 --- 吴冠中将水墨的流畅与油画雅灰调子的沉凝合而为一，跳出中国画之传统面貌，建构起自己的抽象美绘画理论。心中凝结的黑白灰理论，成为他水墨画探索的重要基础，最终使其水墨画真正走向独立与创造的现代之路。   09月28日 03时03分 来自网站 阿牛：#谈画#清 恽寿平《春风图》--- 恽寿平作画兼采师法古人与写生态度。本幅画桃红柳绿的春日即景，以具覆盖力的矿物质顏料铅粉配以胭脂，描摹灼灼怒放碧桃花的明媚鲜研，杨柳则以对比性带有透明水感的植物性微黄汁绿色彩作为陪衬，表现早春新发芽叶的柔嫩飘逸。   09月28日 03时01分 来自网站 阿牛：#谈画#谢海燕《蕉花群兔图》--- 这幅作品画于1978年，并在国内外许多报刊、杂志上发表。在此幅画中，作者精心刻画一株蕉叶与群兔的可爱、生动，其墨色的韵味，笔调的情趣以及构图的别致，均显示作者注重画面的形式美感，以简约的表现语言追求深远的艺术境界。 09月28日 02时58分 来自网站 阿牛：#谈画#齐白石《花卉八题册》册页 ---《花卉八题册》写水仙、荔枝、豆荚蟋蟀、葡萄、松子、葫芦、莲蓬与水草游虾，除豆荚蟋蟀一开蟋蟀身上略补一点颜色外，余皆水墨写成，每开题款皆画家不同名号，显经慎思，老人自觉得意之情可见。   09月28日 02时56分 来自网站 阿牛：#谈画#吴昌硕《红梅图》--- 此图以赭石、水墨写山石竦立陡峭，气势巍峨。浓墨写梅干，渴笔写枝，虬曲盘折，动势飞扬。胭脂点写梅瓣，疏密变化，富有韵律。山石之硬朗更映衬出梅花之清艳。整个画面色酣墨饱，奇韵脱俗，可称书、画双绝。   09月28日 02时55分 阿牛：#谈画#齐白石《牡丹图》--- 此画款题“九十七岁白石”，是齐白石仙逝之年的作品。画中牡丹大笔重点，写意豪宕，动姿飞扬；不写枝干，只以墨点彩染，刻画出叶片浓郁苍翠之态，墨笔撇飞，便将叶随风动，风吹叶涌之神尽情描出。   09月28日 02时50分 来自网站 mee bo：#谈画#博物馆里老油画藏品，绝大数都修复过，且很多反复在修复。画布上的颜料颗粒在你欣赏时也许就在飘落，每幅老油画都有裂缝，因作品重要，博物馆在修复时都不人为再制造裂缝。所以仔细贴近原作，都能找出修复痕迹。只有造假仿旧的油画有完整均匀裂缝，这要靠高温设备做效果，然后再用墨作旧裂缝处。   09月22日 22时27分 来自网站   贝壳村   人生哲理99条（第二辑）（13）： 怀旧是珍惜生命和情感的体现     作者：kylelong  于 2011-10-6 贝壳村       俗话说：往事只能回味。但在现代社会，“复古”、“念旧”、“怀旧”却是一种时尚，一种心理需求。是否发觉，你曾经为了遗失物品、失去爱人、或任何无法挽回的局面，而茶不思、饭不想、夜无法长眠？那么你也是个极度怀旧的人。对不少人而言，老歌之所以好听，不一定是歌词或旋律如何，而是因为这些歌曲里有他们自己的故事，是在他们唱或听这些歌曲的岁月，“绑定”了那个年代的痕迹和自己走过的人生之路。   怀旧是生活的一个刻度。这种“刻度”，标志着我们长大的过程，陪伴成长的音乐正如陈年酝酿的美酒，存封时间越长越是香醇；怀旧是心理成熟的表现，证明你心里至少还存有一些温情；感动是善良的一种标志，怀旧是感动的一个途径；人的心灵必须要有一些旧的东西才算是圆满，正如手掌的正面和背面；怀旧，就其本质来说，是黄昏时分的一个节目。人类天生就喜欢这个节目，如此而已；怀旧是一种记忆，更是一种权利。我们都有过对过往的留恋，常驻足于一些卑微的对象面前而长久不肯离去，因为这些卑微的物件构成了个人履历中的纪念碑，使我们确定无疑地赖此建立起人性的档案……   我想我是一个怀旧的人。但这不表示我不接受进步，而是说我更想要拾回以前那种步调虽然较缓、但行动中充满深思熟虑、温和浑厚的举止里充满庄重与尊敬、一字一句间包罗万象的那种流畅。在这个物欲横流、浮躁攀比的年代，没办法让我不怀旧。   往前看一目了然，不外乎是科技更加发达、生活更加便利、污染更加严重、心灵更加空虚；电脑会进一步占据我们的生活、信息会进一步充斥我们的社会、金钱会进一步买断我们的人性；往前看也一片模糊，我们不知道克隆人会什么时候到来、也不知道什么时候因为使用太多的化学药品，我们自己会成为木乃伊，但我们知道臭氧黑洞已经扩散，城市的水快不够用了，地下石油也快淘干了，沙尘暴一年比一年凶猛，极端气候一年比一年多；报纸上电视上每天都有让人恐惧的坏消息发布，“2012”越来越近，让我们的神经备受摧残。   我们享受着自己的时代的一切便利，却把情感投入到过去的时尚中去。我还在怀念些什么呢？油布雨伞、煤油灯、蜂窝煤炉、蚊帐蚊香、春节放鞭、《草原英雄小姐妹》、《半夜鸡叫》、《闪闪红星》、《丢手巾》……全是一种印象。印象中的一切全是那个年代的时尚。任何东西，只要泛黄了，也就温暖了；任何风景到了最后，总会被人用镜框给装裱起来；任何势利的泡沫、流行的喧嚣、时髦的做作，都可以冷却下来，凝结成岁月那艳美而凄迷的窗花，那种情感，记忆犹新。   怀旧的人重感情，常常让自己的行为受情绪左右；怀旧的人软心肠，时间越久越放不下；怀旧的人不健忘，遥远的记忆仍然鲜明；怀旧的人无法释怀，总是为了不舍失去而患得患失；怀旧的人自我陶醉，美化事物的功夫一流；怀旧的人始终如一，爱TA千遍也不厌倦。   “过往”无法回溯，但你我却还有机会抓住那种精神或情感。当你再度从内心开始喜悦之时，你将会看到自己微笑的脸庞，那是生命的瞬间。