一个多月前，这个三联儿油画在索斯比拍卖行以八千五百万美元的底价拍卖。据各大媒体当时的报道，经过了惊心动魄的叫价、比价的吐血时刻，最后，这套油画被一个不知名的买主以一亿四千两百万美元的天价拿下。
英国画家培根在上世纪八十年代开始被世界艺术界关注。这套肖像以及他在上世纪四十年代至六、七十年代的类似视角和风格的画作被评论人士和艺术界的同行们都细致深刻地研究过、解读过。培根自己也在采访中谈及过他所受的影响和作品的象征意义等，包括经典的传统油画大师、近代的电影和摄影等都对他在画里的视觉表现有过启发。所以，他的画可以说是油画、电影、摄影和潜意识的综合体现。
令我感到惊讶和震撼的是画作的尺寸，因为比以前在书里看到的和想象的巨大！画中的人物似真人大小，培根的神笔将人物变成了一团能量！！
培根和佛洛伊德都以画人物为主，即人物的“形与神”。他们手中的画笔、刷子不再是传统画家、画工手里的“绣花针”，而是光笔、电笔和扑捉动感的镜头！
艺术不是汗毛孔、不是头发丝，而是光和能量。培根的画让人感受到意识或潜意识里的“实体”。油彩在画布上成为了能量的元素，如风带过的笔画里暗藏了风景，甚至宇宙！光怪陆离的色彩变幻体现出置于“四棱镜”中的人物在光线的反射下而发生的变形和动感。
曾经被英国电视纪录片采访者问及他是否上过“艺术学校”，培根说：“感谢上帝，我没有上过艺校！否则，他们灌输的技术会永远束缚我（的想象力和创作）！”
和梵高等天才、奇才一样，他的画也被有些评论家称为“怪、丑”。英国有个叫女皇的老妪就曾经说过培根的画很“难看！”但女皇勉强接受了佛洛伊德的风格，因为佛洛伊德画的人物、人体能让女皇清晰地辨别出眼睛、鼻子等等。
展览现场除了蜂拥而至的人们，还有不少老师带着的中学生。可能他们回去要写观后感、交作业，所以看的时候要稍微动一动脑子、用一点儿想象力。
在这样的作品面前，每一个观众都是幸运的学生，都不得不透过所谓“艺术”表面的波光粼粼去思考、想象人类意识水面下深不见底的神秘与生命能量的来源，因为传统、肤浅的审美观是扼杀人的审美意识雏形时的最消极的东西。
--作舟 摄影/文
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